最新テクノロジーによってよみがえったアート

復元の経緯はこうだった。
実に24万枚のガラスモザイクでつくられた壁画は、1995（平成7）年にも修復されたのだが、剥離が激しかったという。そこで、並木幼稚園の創立30周年記念事業として、壁画の美しいガラスモザイクをイタリアから輸入して、復元を改めて行うことになった。

壁画の修復は、下絵の撮影や画像解析などをはじめ、高度な最先端のテクノロジーと特殊な手法を用いてすすめられた。監修は、タイセイ総合研究所が行い、工事計画と施工をINAXに依頼して共同で実施された。

筆者は、監修を行ったタイセイ総合研究所の、このプロジェクトの総合監修者であり修復リーダーの杉本賢司さんを訪ねた。
　

ユーモアたっぷりに話してくれた杉本さん

飄々（ひょうひょう）とした語り口調で、杉本さんは当時を振り返ってくれた。
「まずね、岡本太郎記念館の平野暁臣（あきおみ）館長に、並木幼稚園の小嶋禮子理事長（当時）からお願いしてもらって、原画を青山の岡本さんの自邸から借りたんだ。理事長は、『剥離と落下の多い初代のモザイクタイルは、赤の色が当初と変わってしまった。あの赤を取り戻したいの』と何度も僕に言うんだよ」

苦笑いのような照れ笑いのような表情を浮かべて、杉本さんはそう話してくれた。
　

貴重な修復計画の記録

筆者が先を促すと、杉本さんはこう続けた。
「原画の色彩分析を日本色彩学会の環境色彩の協力で厳密にやって、パイオニアの500万円もする超高度測定器を2台使ってデジタル画像を取得した。それで色彩を原画に近づけることに成功した。その結果、1980（昭和55）年に作成されたモザイクタイルを超える、原画に忠実な壁画が完成したんだ」

杉本さんは当たり前の話のように話してくれたのだが、これはとんでもなく凄いことだ。アートというのは、最新のテクノロジーによって、よりオリジナルに近づくことが可能なんだと、リアルに感じることができた瞬間だった。
　

アートが、最新の技術によって支えられていた

理事長がこだわった「赤」は、イタリアのヴェートロ・ディ・ムラーノ（ムラーノ島のガラス）だ。日本ではヴェネチアガラスといわれているが、ムラーノ島でつくられるためイタリアではこう呼ぶそうだ。

余談だが、ノートルダム大聖堂のステンドガラスの赤は、再現が不可能と言われているらしい。赤の色出しが難しく、色が抜けやすいので、最新テクノロジーをもってしても難しいという。しかし、この壁画「海辺の太陽」は、500年後でもオリジナルと同じように復元できるのだと、杉本さんはちょっぴり得意げに教えてくれた。
　

理事長がこだわった「赤」

オリジナルの赤にこだわった小嶋禮子理事長が亡くなったのは、この修復から2年後のことだった。

「子どもたちのために壁画をお願いします」と話した理事長に、「わかりました。大きなものを作りましょう」と答えた岡本氏。

この話し合いが行われたのは2月、海のみえる高台だったという。海はまだ冬のただ中で、凍てついていただろう。けれどこの二人は、その中に光る海をみていたのだと筆者は確信している。

岡本氏が創った「赤」を理事長が引き継ぎ、そしてそれはまた新しい世代に受け継がれていく。人はやがて死ぬが、アートは受け継がれていく。そしてその継続を陰で支えているのが最新のテクノロジー、すなわち今を生きる人々の情熱だ。

この事実を、やはり今を生きる一人の人間として筆者は誇りに思う。



取材を終えて

今回の取材で思い出したのが、横浜そごう屋上にある、岡本太郎氏のパブリックアート「太陽」。これは、並木幼稚園の壁画の5年後、1985（昭和60）年に、そごう横浜店の開店を記念して制作されたものだ。久しぶりにまた見に行きたくなった。
　

そごう横浜店の屋上にある「太陽」

実は岡本氏は、パブリックアートを全国70ヶ所に設置している（横浜市にあるのは「海辺の太陽」と「太陽」の2ヶ所）。これは岡本氏が、「芸術とは誰でもいつでも無償で見られるべき」という考えを持っていたからだ。これはアートに対する根源的で正しい姿勢だと思う。

それにしても、アートというのは本当に人が生きる上で、その人生をより優しく、よりカラフルにしていくものだと思う。


―終わり―


並木幼稚園
所在地／横浜市金沢区並木1-10-2

タイセイ総研
所在地／東京都新宿区西新宿1-25-1